作者：张露萍

逝水流年，2022年是越剧泰斗袁雪芬先生百年诞辰暨越剧改革80周年，中国及世界各地的官方机构和戏曲社团纷纷举办了各种纪念活动，缅怀这位伟大的越剧奠基人和开拓者。作为袁派再传弟子，我很荣幸能跟随恩师方亚芬和一众师姐妹们参加了系列活动。回想起结缘袁派20多年的点点滴滴，让我心潮起伏，颇多感慨。

一、初识和结缘

在宁波艺校学艺期间，戏校老师们严格要求，我亦如海绵般如饥似渴地学习和打磨自己。第二年，学校外聘了贺世忠、王颐玲两位老师来任教。贺老师第一次见到我，端详片刻，说：“这小丫头，脸型有点像年轻时候的袁雪芬。”贺老师不经意间为我指引了从艺和追求的方向。之后，我收集了袁派的各种学习资源，以及袁老和朱东韵、方亚芬等诸位名家老师的磁带，潜心钻研。毕业演出时，学了第一出袁派折子戏《双烈记.夸夫》。

二、入院和打磨

毕业后，我顺利考入了杭州越剧院。进团后，我把自己定位为一名袁派的传习者。刚入院不久，领导便安排小班演员排《碧玉簪》，我有幸成担任前半部分“李秀英”一角，越剧表演艺术家谢群英老师一招一式悉心教导。后来我学了其它的戏，谢群英老师也经常不遗余力地提携和帮助我深耕表演之路，让我受益匪浅。

三、拜师和成长

戏曲的四功五法，唱是当仁不让居第一位的。剧团专门安排老师教我练唱，有一次在练唱中途休息的时候，排练厅角落里走过来一位憨厚长者，和颜悦色地问我：“小丫头，你是唱袁派的吗？ ”我羞怯地点点头并低声回应道：“是的老师。”

“你叫什么名字啊？”

“张露萍，我唱得不太好……......”

“韵味还可以，好好唱，会有进步的。”老师的鼓励犹如一股暖流浇灌着我。随后同事羡慕地告诉我，这就是中国越剧唱腔设计第一人、上海越剧院陈钧老师。

单位赴上海演出新戏《少年天子》，让我得以结缘当代越剧代表性表演艺术家、袁派大家方亚芬老师。演出结束后，蓦然发现方亚芬老师来到了后台，原来她一直在台下看我们演出。陈晓红老师不失时机地把我拉到方老师面前说：“亚芬，这个是我们单位唱袁派的小丫头张露萍。”方亚芬老师一边仔细端详着我一边笑眯眯地说：“我知道的，陈钧老师曾经和我提过，杭越有个袁派唱得蛮不错小丫头。”原来陈钧老师已经帮我跟方老师“牵线”了。于是我鼓起勇气开口向方老师求教，方老师谦逊地看着我说：“有不懂的打电话给我，我们一起探讨学习。”就这样，我们师徒缘分开启了。

虽然方老师在上海，我在杭州，我会抽出时间去上海向老师讨教学习。方老师和我心有灵犀，总是抓住每一个时机为我说戏，希望争分夺秒的地多学一点老师的精华。方老师常邀请身边的师姐妹一起演练，互为镜子，取长补短。

一段时间下来，老师认为我的业务水准有明显的进步，尤其“文嫂”一角，得到了各位师长的普遍认可。

四、亲获袁祖教诲

有一次，方亚芬老师来浙江电视台录音之际，得知我正在研习《梁祝》里的“楼台会”。老师近乎争分夺秒，没顾得上吃晚饭就给我说戏，一口气排到深夜，然后马不停蹄匆匆进了录音棚。 一直想跟老师办个拜师仪式，但方亚芬老师恪守袁雪芬先生创导的传承规矩：师生相传优于师徒相传，做好弘扬传承方为初心。

早年袁派专场演出中，祖师袁雪芬先生因为身体欠佳住院，未能观看我们的演出。方老师特意带我们师姐妹去医院探望袁祖，这是我第一次得瞻一代宗师。

尽管袁祖缠绵病榻，但精神矍铄、思维敏捷。方老师一一跟祖师介绍我们。袁雪芬先生颌首微笑：还有比看到越剧的兴盛、袁派艺术的繁荣，更让人开心的事么。

在袁祖勉励褒奖之余，还特别叮嘱我们：袁派姐妹之间都建立良好联系，多沟通，要团结，要相互学习，要相互取长补短，要学会抱团取暖才是进步的最佳捷径。

难忘的2022年对我来说更是饮水思源的一年。感恩袁雪芬先生为现代越剧注入了新思想，创立了系统科学、严严实实的表演体系，开创了新的戏曲时代。是袁雪芬先生倡导越剧改革，才使得越剧在中华戏曲百花园中后来居上，大放光芒，最终成就为中国“第二国剧”。她那一直坚持创新的精神，和不畏艰难的性格和勇气，永远是我们后人楷模。

“清清白白做人，认认真真唱戏!”祖师袁雪芬先生的座右铭从民国时期贯彻至今，已成为中国戏剧界崇高的道德标杆，我始终牢记在心，它鞭策着我前行，它时刻提醒着我要有正确的价值观、人生观。“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，我将一如既往地以袁祖为榜样，为弘扬越剧文化和推广袁派艺术贡献微薄之力。
作者简介：张露萍，国家二级演员，越剧青年名家，宗袁派，师从当代越剧代表性表演艺术家方亚芬，现供职于浙江省杭州越剧院，代表作《西厢记》、《祥林嫂》、《一缕麻》、《玉卿嫂》等。